Dopo essere stati esposti alla Biennale di Venezia, siamo pronti ad ospitare i lavori visionari del fotografo Adam Marelli al MEC | Museo Emozionale di Craco. 

Adam Marelli

Bio

Dopo essersi laureato in scultura e fotografia alla New York University, Adam Marelli (1980) ha trascorso dieci anni come apprendista presso un capomastro che lavorava a progetti residenziali di alto livello a Manhattan. Durante il suo periodo di costruzione, ha costruito case principalmente per collezionisti d’arte e artisti ed è stato un collaboratore del New York Times come consulente per la ristrutturazione.

Allo stesso tempo, ha studiato sotto un monaco Zen per sette anni. In cambio della sua educazione ha insegnato agli studenti più giovani come mantenere il monastero. Ciò gli ha permesso di comprendere in modo impareggiabile sia il “modo in cui le cose vengono fatte” sia il “modo in cui le credenze vengono messe in pratica”.

Il suo lavoro combina un background in costruzione con lo studio delle antiche tecniche di costruzione. Osserva le influenze delle pratiche sciamaniche sull’architettura dei templi e il modo in cui i templi sono stati progettati come “edifici per visioni”. La più recente serie di lavori esplora la nostra relazione paradossale con l’architettura dell’oceano. Una parte di fascino, una parte di paura, l’oceano è un paesaggio polarizzante in cui le regole della geometria e dei sensi umani sono messe in discussione.  (Leggi la BIO completa)

Esposizione

  • I tre mari (Craco, Italia)
  • Tra le stelle e il mare (Venezia, Italia)

“Combinando il suo background nella meditazione zen e nella costruzione di alto livello, Adam Marelli dipinge le possibilità dell’acqua. A differenza della costruzione sulla terra, dove vengono aggiunti materiali per creare forme, la sua pittura rimuove l’acqua per rivelare forme architettoniche stilizzate scolpite in lacune di mare aperto. L’apertura di questi vuoti è parallela al processo della meditazione Zen, o zazen, una pratica minimalista, seduta. Il silenzio occupa il vuoto per generare un paesaggio immateriale da cui possiamo navigare dall’interno. Qui l’immobilità è la mossa. ”